Программы и проекты


 

 

В 2004-2005 гг. Омским областным музеем изобразительных искусств имени М.А. Врубеля были реализованы:

- выставочный проект «Сибирь неизвестная: сокровища курганов – Михаил Врубель – “Бубновый валет” - “Червонная тройка” и другие» в рамках проекта Государственной Третьяковской галереи «Золотая карта России»
- дискуссионно-выставочный проект «Сибирский миф. Голоса территорий. Образы и символы архаических культур в современном творчестве» в рамках проекта Государственного Русского музея «Прорастая Сибирью»

17 мая 2004 г. в залах Государственной Третьяковской галереи открылась выставка из фондов музея «Сибирь неизвестная: сокровища курганов – Михаил Врубель – “Бубновый валет” - “Червонная тройка” и другие», подготовленная в рамках реализации проекта ГТГ «Золотая карта России». В экспозиции были представлены 140 произведений, выявляющих уникальность омского собрания: изделия древних мастеров скифо-сарматского и средневекового периодов; триптих М. Врубеля «Цветы» (1894) - единственное живописное произведение автора в музейных коллекциях Сибири; работы художников русского авангарда Н. Гончаровой, П. Кузнецова, М. Ларионова, В. Ходасевич, а также ведущих мастеров объединения «Бубновый валет» - А. Лентулова, И. Машкова, П. Кончаловского и омских футуристов 1920-х - 1930-х гг. В. Уфимцева, Н. Мамонтова, входивших в объединение «Червонная тройка», графика супрематиста В. Молла (В. Малахова), связанного своей судьбой с дореволюционным Омском, но творившем в Калифорнии, произведения известного омского «шестидесятника» Н. Третьякова и других авторов.

Выставка «Сибирский миф. Голоса территорий. Образы и символы архаических культур в современном творчестве» знаменует собой второй этап проекта Государственного Русского музея «Прорастая Сибирью» (Программа «Россия»), реализация которого началась в 2004 г. Открывшаяся 1 апреля 2005 г. на площадях Омского областного музея изобразительных искусств имени М.А. Врубеля – регионального куратора проекта, – она собрала произведения мастеров XX-XXI вв. из Барнаула, Горно-Алтайска, Новосибирска, Омска и Тюмени. Экспонировавшиеся работы из музейных собраний и мастерских художников раскрывают проблему преломления традиций архаических культур Западной Сибири, главным образом, в современном творчестве. Речь идет не только о стилевых особенностях, несущих черты народного искусства, но и о передаче собственного, авторского, видения-переживания векового духовного и материального наследия коренного населения региона.

Выставка охватывает значительный географический и этнокультурный диапазон: от Тюменского, угро-самодийского, севера до Алтайских гор, родины тюрков. Авторами произведений выступают как носители традиционных культур Западной Сибири, так и представители иных этносов. К числу первых принадлежат основоположники северного изобразительного стиля К. Панков, В. Уза, продолживший их традиции Г. Райшев, художник-исследователь культуры алтайцев Г. Чорос-Гуркин, воспевший красоту родного края Н. Чевалков, завороженный наследием скифов И. Ортонулов и другие мастера. Их творчество, отражающее взаимодействие профессионального и народного искусства Сибири и обусловленное мировоззренческими установками, «голосом предков» – уникальное явление региональной культуры, положенное в основу данного проекта.

Наблюдаемая яркая художественная традиция, «подпитанная» мифами и преданиями, с одной стороны, и богатейший археологический материал, с другой, стали мощным творческим импульсом для сибирских художников. Все, что можно назвать экзотикой, будь это орнаментированный бытовой предмет, обрядовые игры или же захоронение Укокской принцессы, является отправной точкой для самопознания и саморазвития и позволяют выстроить собственную систему координат мироздания – Человек – Пространство – Время, которую можно видеть в произведениях художников 1960-2000-х гг.: Н. Третьякова, В. Бугаева, С. Дыкова, Н. Жукова, Л. Пастушковой, М. Тимергазеева и других авторов.

Выставка позволила познакомиться с различными вариантами осмысления историко-культурного наследия обширного региона. В отличие от работ мастеров Омска и Новосибирска, в творчестве художников тюменского и алтайского регионов связь с прошлым звучит более отчетливо и ярко. Эта ситуация обусловлена не отсутствием или незначительной сохранностью традиций коренного тюркоязычного населения Обь-Иртышского региона, а их меньшей выразительностью по сравнению с культурой хантов или алтайцев.
Вопросы соотношения путей решения обозначенной темы в творчестве художников пяти городов, их анализ, выявление общего и особенного, проблемы взаимодействия научного и творческого методов познания, определение процессов современного мифотворчества стали предметом обсуждения на открытой дискуссионной кафедре «Архаика и современное искусство. Голоса территорий», состоявшейся 29 апреля 2005 г.

Третий этап проекта «Прорастая Сибирью» с участием музеев Омска, Тюмени, Барнаула, Новосибирска, Горно-Алтайска, а также художников и коллекционеров Красноярска и Иркутска будет реализован в марте-апреле 2006 г. в Санкт-Петербурге в центральном выставочном зале «Манеж».