Репертуар Театра живописи

Архив

 

 

 

    Омский областной музей изобразительных искусств имени М.А. Врубеля представляет инновационный проект «Театр живописи»

Творческий эксперимент осуществляется в музее с 1997 г. в содружестве с ведущими актерами омских театров, солистами омской филармонии, представителями творческих союзов и детскими художественными коллективами. Программы музейного театра – новая форма работы со зрителями, являющая собой союз изобразительного искусства, художественного слова, музыки и актерской игры.
    В 2005 г. «Театр живописи» стал победителем Фестиваля музеев России.
    В 2007 г. он был отмечен премией Губернатора Омской области.

Авторы проекта: Н. Михалевский, Н. Торопова
Художественный руководитель, режиссер театра: Н. Михалевский
Звукорежиссер: Заслуженный работник культуры России А. Гордеев
Хореограф: С. Колесник
Исполнители: Т. Филоненко, Н. Михалевский, С. Колесник.

«Театр живописи» предлагает вниманию зрителя:

                  Цикл моноспектаклей «Картина в луче прожектора».
Отправной точкой спектаклей стали наиболее значимые живописные произведения из собрания музея; «прожектор» творческой мысли наших современников высвечивает их многогранность и позволяет по-новому оценить вклад авторов в сокровищницу мировой культуры.
Задуманные как философские размышления о духовной связи явлений окружающего нас мира, об истории, культуре, вере, религии и судьбах людей, музейные спектакли проводятся в камерной обстановке экспозиционных залов, усиливающей яркость эмоционального переживания зрителя.

                   «Сын человеческий». Монолог в двух частях. 

ЧАСТЬ ПЕРВАЯ построена на обращении к картине выдающегося мастера живописи, основоположника русского романтического пейзажа М.Н. Воробьева (1787 – 1855) «Вид Иерусалима» (1836) и событиям Священной истории.
     Исполнитель – Т. Филоненко.

ЧАСТЬ ВТОРАЯ повествует об уникальном полотне В.М. Васнецова
(1848 – 1926) «Снятие со креста» (1900), которое впервые за много лет предстало перед зрителями благодаря реставрации, проведенной специалистами Омского областного музея изобразительных искусств имени М.А. Врубеля.
     Исполнитель – Татьяна Филоненко.

                

   Моноспектакль «Войдите…»

Сценарий создан на основе писем, мемуаров, исследований, посвященных жизни и творчеству великого русского пейзажиста И.И. Левитана (1860 – 1900). В канву повествования органично вписываются фрагменты произведений А.П. Чехова и русских поэтов XIX столетия.

Исполнитель – Татьяна Филоненко.


Цикл спектаклей Камерного театрального зала.

Появление стационарной площадки «Театра живописи» – камерного зала в цокольном этаже Врубелевского корпуса – способствовало развитию творческих проектов музейного театра: обогащен жанровый репертуар, расширены возможности сценографии, коллектив театра пополнен ведущимиспециалистами в области театрального искусства.

                              Моноспектакль «Храм» рассказывает об истории крупнейшего омского храма – Успенского кафедрального собора, получившего вторую жизнь на глазах у омичей, и судьбе Священномученника Сильвестра (И.Л. Ольшевского). В спектакле использованы видеоинсталяции с фотографиями старого Омска, фрагментами документальных фильмов, живописными произведениями из собрания музея.
                              Исполнитель – Татьяна Филоненко.

 

  Спектакль живописи, драмы, танца «Замечательный этот Врубель» повествует о жизни и творчестве нашего земляка – выдающегося русского                                  художника М.А. Врубеля (1856 – 1910). Интересна сценарная и режиссерская находка автора постановки – пластическое решение образа Художника. На эту роль приглашен известный балетмейстер С. Колесник. Нить повествования держит в своих руках Т. Филоненко, создавшая завораживающий и многомерный образ Незнакомки, включивший, по сути, несколько разнохарактерных ролей: и оперной певицы Надежы Забелы (жены Врубеля), и Врубелевской музы, и Альтер эго Художника, и актрисы-рассказчика, ведущей зрителя сквозь времена и пространства по жизни и творческой судьбе гениального русского художника…

 

    «Танцуем Эдгара Дега». Импрессионизм… Впечатление.
   Импрессионизм в живописи – импрессионизм на сцене. Реальность и фантазия – рядом.
   Спектакль представляет зрителю художественный мир выдающегося французского живописца Эдгара Дега (1934–1917), принадлежавшего к славной плеяде художников-реформаторов, обновивших во второй половине XIX в. не только тематику живописи, но и ее изобразительный язык.
   Автор сценария и режиссер – Николай Михалевский
Исполнители: Татьяна Филоненко, Станислав Колесник, Ансамбль классического танца.

 

    Песня «В мастерской живописца».
   Музыка, слова и краски… Живопись продолжается в песне – песня живет в картине
   Произведения известных российских бардов – живопись заслуженного художника Российской Федерации Георгия Кичигина.
   Вокал – Татьяна Филоненко
   Гитара, вокал – Николай Михалевский, Сергей Олейник
   Аккордеон – Геннадий Найденов
   Автор сценария и режиссер – Николай Михалевский

Готовятся к постановке спектакли:

«Сцены из Мертвого дома».
Об омском периоде жизни Ф.М. Достоевского рассказывают актеры театра драмы Т. Филоненко и Н. Михалевский. В спектакле прозвучат песни на стихи Н. Некрасова, музыка композитора Т. Михалевского. В видеоинсталяциях используется графика заслуженного художника России Г. Кичигина.


Билеты продаются в кассах музея.
Стоимость билета:

для взрослых – 100 руб.
для студентов высших и средних учебных заведений – 80 руб.
для школьников, пенсионеров (при наличии документа) – 50 руб.
Заказать билеты можно по тел.: 20-00-47, 24-15-64, 31-00-17.